Tanto si están especializados en artículos de lujo como si son pequeños artesanos locales, todos los artesanos del arte y la artesanía comparten una pasión común: mantener vivos oficios raros que a menudo están al borde de la extinción. Acérquese a Seine-Saint-Denis y al noreste de París para conocer mejor a estos actores de la modernidad.
Las ciudades, las regiones y el consejo departamental de Seine-Saint-Denis se movilizan para apoyar a los hombres y mujeres cuyas competencias artísticas, saber hacer, creatividad y voluntad de perdurar, así como de transmitir e innovar, son capaces de revitalizar esta región. Su establecimiento se ve facilitado por los arrendamientos negociados, la ayuda al desarrollo y la organización de cursos de formación específicos. Todas estas iniciativas contribuyen a crear una red de agentes con competencias insustituibles.
Seine-Saint-Denis alberga a algunos de los mejores artesanos del mundo. Están representadas las más diversas especialidades artesanales, como la cerámica, la escultura, la vidriería, la encuadernación o la restauración.
Algunas de ellas han obtenido la etiqueta "Entreprise d'art vivant", tres han ganado el prestigioso premio "Intelligence de la main" de la Fundación Bettencourt, otras tienen el estatus de "artisans d'art" o pertenecen al sindicato Ateliers d'Art de France. He aquí un panorama de los actores y estructuras locales.
Visite los talleres de los artesanos y descubra sus habilidades. Seine-Saint-Denis Tourisme ofrece un programa muy variado.
Seine-Saint-Denis aplica una política activa de conservación de la arquitectura industrial y los talleres del siglo XIX. Estas iniciativas han favorecido la implantación de grandes empresas, cuyas instalaciones locales han dejado su impronta en el paisaje local. Este fenómeno ha ido acompañado de la llegada de artesanos que se han mantenido fieles a esta tradición. Naturalmente, con el paso de las décadas, la necesidad de espacio se ha desplazado hacia el este de París. Muchos artesanos se instalaron en Montreuil, por ejemplo, siguiendo la estela del Faubourg Saint-Antoine de París, antiguo barrio de los gremios de ebanistas, fabricantes de espejos y de pianos.
Situado en Saint-Denis, este atípico lugar es un antiguo taller de chatarra rehabilitado para albergar a una cincuentena de artesanos y diseñadores, agrupados en casas de piedra de molino y cobertizos.
Este páramo cultural se encuentra en una antigua fábrica de carbón de Aubervilliers. Artistas especializados en técnicas plásticas y escénicas viven aquí todo el año.
Conocida por ser la sede de la fábrica de orfebres Christofle, esta antigua fábrica de Saint-Denis se ha convertido con el paso de los años en sede temporal de artistas que demuestran sus habilidades.
Situada en Bobigny, la Fonderie d'Art Chapon está especializada en la creación de esculturas de bronce de todo tipo. Todas las etapas de la creación de un proyecto, desde la fundición hasta la pátina, se llevan a cabo en el mismo lugar. Fundada en 1988 por Eric Jacot, la Fundición diseña esculturas de bronce de todos los tamaños, desde pequeñas a monumentales, y da vida a los proyectos de artistas plásticos o crea estatuas como el caballo Ourasi que ocupa un lugar de honor en el Hipódromo de Vincennes. Descubra cómo se fabrican las esculturas de bronce en la fundición de arte Chapon.
Otro fundidor de talento, Frédéric Ducros, comenzó su carrera como ayudante del escultor Charles Correia. Aprendió el oficio en varias fundiciones, sobre todo en Seine-Saint-Denis. En 1986 se estableció por su cuenta y abrió un taller en el distrito XVII. Utiliza la fundición a la cera perdida para pequeñas y medianas series. Desde 2023, se instala en la antigua fábrica Christofle de Saint-Denis, l'Orfévrerie, y presenta ocasionalmente al gran público sus habilidades y su mítica "fundición en bronce". Descubra el taller Frédéric Ducros.
Nicolas Cesbron, afincado en La Briche Foraine de Saint-Denis desde 1995, es un artista atípico cuyas creaciones pueden realizarse en madera o metal.
Nathanael Le Berre es un escultor en cobre afincado en Aubervilliers, que recibió en 2014 el prestigioso Premio Liliane Bettencourt a la inteligencia de la mano. Este raro oficio, que se remonta a la Edad Media, consiste en dar forma al metal con un martillo. Al mismo tiempo, este artesano ha desarrollado su creatividad trabajando con herramientas modernas y creando piezas únicas que son en parte objeto utilitario, en parte obra de arte.
Bruno Cecere es un excepcional artesano del metal afincado en Pantin. Es un maestro del metal que diseña y fabrica barandillas de escaleras, pasamanos, verjas, pequeños muebles, luminarias, balcones, techos de cristal, tabiques metálicos y otras creaciones a medida.
Instalado en Aubervilliers, en el antiguo descampado de Villa Mais d'Ici, Marc Guillermin, escultor del cobre, diseña estructuras, instalaciones y objetos únicos con formas aéreas.
Afincado en Montreuil (Francia), Hervé Obligi combina técnicas milenarias con los retos del diseño moderno, aplicando sus habilidades a una amplia gama de objetos, desde plumas estilográficas a muebles, paneles, mesas, pavimentos y objetos excepcionales. Su arte le ha valido el título de Maestro de Arte, un título vitalicio que le otorga la misión de transmitir la excelencia de sus conocimientos y habilidades a un alumno de su elección.
Armel Barraud, diseñador de encajes afincado en Le Pré-Saint-Gervais, cuenta con una amplia experiencia en el trabajo con materiales. Tras estudiar en el Arts Déco, aprendió en Portugal la técnica del encaje de bolillos, que ha renovado aplicándola al metal. Teje hilos metálicos y crea diseños de encaje a medida utilizando alambre de plata, metal y otros materiales, para exponerlos en casas particulares o lugares públicos.
El Atelier Prométhée reproduce en terracota obras maestras de la escultura francesa. Empresa de patrimonio vivo, la fábrica tiene su sede en La Plaine Saint-Denis desde hace más de 20 años. Más que una historia de arcilla y herramientas, en el Atelier Prométhée no dudamos en afirmar: "Nuestro oficio es una cuestión de cuidado, amor, pasión y respeto por la belleza". Descubra en el Atelier Prométhée técnicas (francès) que se remontan a la antigüedad adaptadas a los equipos modernos.
Instalada en el Marché Malassis del rastro de Saint-Ouen, Louise Traon se dedica a la alfarería y fabrica objetos de esmalte satinado. Trabaja principalmente con materiales como ceniza, granito, tiza y arcillas silvestres, que forman los colores de su cerámica.
El Atelier Dreieck de Pantin es un taller dedicado a la encuadernación, restauración, cartonaje y papelería, creado por Anne-Claire Fessard y Marion Huchet, ambas tituladas por la École Estienne. Amantes de los libros, las dos jóvenes concibieron el taller como un lugar de experimentación, donde el gesto se combina con la libertad de crear.
El Atelier Marceau es un taller de dorado situado en el Marché Malassis, en el mercadillo de Saint-Ouen. Bruno Michel, dorador, trabaja el pan de oro y la restauración de pátinas. Restaura objetos de arte de los siglos XV al XIX. Restaura marcos, espejos, barómetros y algunas estatuas, así como paredes. Trabaja con 3 tipos de pan de oro, de 22, 22,5 o 23 quilates.
Miembro de los Grands ateliers de France y de los Ateliers d'art de France, Mireille Herbst abrió su primer taller de laca en 1974, trabajando en copias de decoraciones chinas. Desde entonces, Mireille Herbst es también fundadora y directora de ALM Déco en Pantin, empresa certificada Patrimonio Vivo.
Les Fils de J. George es una empresa con sede en Bagnolet que continúa la tradición familiar desde hace cuatro generaciones. Patrick George, gran especialista en maderas exóticas, recorre el mundo en busca de especies raras y codiciadas: palisandro, amourette, ébano, burl, caoba, amaranto, palma, palisandro, boj, álamo, roble, nogal, etc. Los hijos de J. George son famosos por su técnica de "madera ascendente". Produce hojas de apenas unas décimas de milímetro de grosor. Esta técnica, combinada con la variedad y cantidad de especies de madera, ha convertido a la empresa en una de las favoritas de ebanistas y anticuarios para trabajos de marquetería. Una vez aserradas, las chapas se almacenan en el taller listas para la venta. Les Fils de J. George & Cie" es una de las dos únicas empresas en el mundo que siguen siendo capaces de producir chapas artesanales.
El taller de Jean-Luc Seigneur se fundó en 1979. Después de París y Les Lilas, se trasladó a Neuilly-Plaisance en 1993. Dedicado inicialmente a la producción de troqueles de estampación y planchas de dorado para las industrias editorial, papelera y del cartón de lujo, el taller se orientó hacia preocupaciones más artísticas en la década de 2000. En 2015, recibió el premio "meilleur ouvrier de France" en la categoría de grabador en relieve.
En Saint-Ouen, esta artista restaura vidrieras reconstruyendo y cambiando piezas. Gaëlle Dassonville crea vidrieras para profesionales y particulares. En cuanto al vidrio, el estudio realiza esculturas de vidrio por encargo, una gama de iluminación y creaciones de "art de la table" para profesionales de la hostelería y la restauración.
Les Arts Codés es único en Francia. Auténtico laboratorio de innovación centrado en la investigación y el desarrollo de híbridos entre los oficios artesanales tradicionales y los del diseño y la fabricación digital, Les Arts Codés, situado primero en Pantin y después en Bagnole, es un lugar de investigación donde artesanos y diseñadores dialogan y sitúan la innovación en el centro de sus proyectos (vidrio, madera, impresión 3D, mecanizado digital, programación para nuevas percepciones de los materiales). El objetivo es introducir formas originales de producir, colaborar y diseñar que sacudan los procesos tradicionales de diseño-fabricación-distribución. Más información sobre Arts codés (francès).
Desde hace casi 15 años, Alaric Chagnard trabaja principalmente para la escena: teatro, circo, danza... Su trabajo, que es a la vez una creación artística y una herramienta escénica para los actores, requiere un verdadero saber hacer, paciencia y pasión. En su taller de Pantin explora las múltiples facetas de la máscara. Sus creaciones son principalmente de madera. Desde 2005, colabora con una decena de compañías de teatro para las que diseña máscaras originales. Descubra los talleres de este diseñador de máscaras.
El taller de restauración de pianos Klein es una empresa familiar fundada en 1791 por Joseph Klein en Alsacia, e instalada en Montreuil en 1872. Es una de las empresas más antiguas de Montreuil y lleva 6 generaciones construyendo pianos, perpetuando la reputación de la fabricación francesa de pianos. Aymeric Klein construye pianos en Montreuil desde hace 7 generaciones, de padre a hijo, y ha heredado los secretos de esta marca, que ha conquistado a profesores de conservatorio y celebridades como Tino Rossi, Barbara y Gilbert Bécaud.
Laurent Jarry es fabricante y restaurador de acordeones, y maestro artesano. Su taller, la boîte d'accordéon, está especializado en la fabricación y restauración de acordeones, así como de bandoneones y concertinas. Como empresa de patrimonio vivo, los instrumentos se restauran, mantienen, afinan y ajustan según las necesidades de cada usuario. El acordeón consta de los siguientes componentes: dos cajas, un fuelle, un teclado y lengüetas metálicas libres.
Establecido hace más de veinte años en Les Lilas, Jipanco ha creado decorados para numerosos espectáculos del Théâtre du Rond-Point y del Folies Bergères, así como para cantantes pop y exposiciones. Especialistas en la construcción de decorados y amantes del espectáculo en vivo, Jipanco emplea una amplia gama de oficios: ebanistería, carpintería y cerrajería.
En 1989, Benoît Marcu instaló su taller en Saint-Ouen, donde rápidamente se labró una reputación entre coleccionistas y profesionales de renombre. Desde entonces, no ha dejado de desarrollar su saber hacer. Ahora, con sede en Saint-Denis, Benoît Marcu sigue restaurando muebles de los siglos XVII y XVIII. La marquetería de maderas exóticas, la talla y el barnizado con sellos son algunas de las características específicas de su trabajo de restauración.
La Maison Charles ha instalado sus talleres en Aubervilliers, donde cinceladores, montadores y torneros fabrican lámparas de lujo. Fundado en 1908 por Ernest Charles, el taller está especializado en la reproducción de luminarias antiguas. Artesanos apasionados utilizan sus técnicas, herramientas y diferentes etapas de trabajo para crear lámparas, muebles y esculturas de bronce.
Desde hace más de 70 años, Drieux-Combaluzier crea ascensores a medida para todos los estilos de edificios parisinos, utilizando materiales como el metal, el mármol y el latón. Hoy en día, la empresa es el principal especialista en la fabricación, modernización y mantenimiento de ascensores en París. Más información sobre la Maison Drieux-Combaluzier y sus diferentes oficios.
Llorca es una marca francesa que crea diseños de bolsos y bolsas de viaje a partir de materiales reciclados. Las creaciones siguen una estética moderna, colorista y minimalista, donde la ética y la sostenibilidad son valores clave para el fundador de la marca, Vincent Llorca.
Los Compañeros del Tour de Francia
Descubra los excelentes oficios de marroquinero, zapatero o guarnicionero en los nuevos talleres de los Compagnons du Devoir et du Tour de France en Pantin. Se trata de oficios poco comunes en los que la habilidad del artesano es primordial. Una vez terminada su formación, los oficiales se incorporan a algunas de las marcas de lujo más importantes del mundo, donde su experiencia es muy solicitada.
Última morada de los Reyes de Francia, la Basílica de Saint-Denis es una institución en el paisaje de Seine-Saint-Denis. Situada en pleno centro de la ciudad, esta obra maestra del arte gótico está siendo objeto de un proyecto colosal: la reconstrucción de su aguja y su campanario norte.
Al frente de esta aventura única, la asociación Suivez la flèche (Siga la aguja) ofrece a todos la posibilidad de descubrir las habilidades de los constructores de la catedral a través de cursos excepcionales de iniciación a las vidrieras, la cantería y la escultura.
Descubra la reproducción de esculturas en los talleres de arte de la RMN y las técnicas de moldeado y patinado. Visitando los talleres de arte de la Réunion des musées nationaux y del Grand Palais, conocerá este saber hacer mundialmente reconocido, las técnicas de moldeado y descubrirá los "secretos" de la pátina.
Con sede en la Manufacture des Allumettes de Aubervilliers desde 2015, el Institut National du Patrimoine (INP) existe desde 1990. Forma a conservadores y restauradores en 7 ámbitos: escultura, pintura, fotografía, mobiliario, artes del fuego, artes textiles y artes gráficas. Descubra este lugar emblemático del patrimonio industrial.
Descubra el trabajo de las casas de moda y sus diferentes oficios en el 19M, inaugurado por Chanel en la Porte d'Aubervilliers, con visitas a la galería y a los talleres.
Los talleres de marroquinería Hermès están instalados en Pantin desde 1992. En 2010, Hermès decidió expandirse abriendo Le Petit H, un taller creativo donde artistas y artesanos toman artículos no vendidos de la famosa marca de lujo y los reinventan en forma de obras de arte.
Desde hace más de 90 años, Bonzini es la marca de referencia en futbolines. Con sede en Bagnolet, la empresa diseñó su primer modelo en 1935. Además de ser una atracción para grandes y pequeños, el futbolín también fue concebido como un auténtico objeto de diseño, combinando la carpintería y el saber hacer mecánico.
Fundada en 1909 por François Péjaudier, esta empresa familiar más que centenaria se instaló primero en Le Pré-Saint-Gervais antes de trasladarse a Aubervilliers. Desde entonces, Lit National fabrica ropa de cama de gama alta y ofrece una amplia variedad de productos de alta gama, como colchones, somieres y sofás. Galardonada con el sello Entreprise du Patrimoine Vivant (Empresa del Patrimonio Vivo) en 2012, fue adquirida por la familia Beaufour-Lévy, al igual que la Maison Charles, especializada en lámparas de lujo. Debido a esta similitud, estas dos casas históricas trabajan ahora juntas para proponer proyectos conjuntos.
Las Journées Européennes des métiers d'art (JEMA) son el mayor acontecimiento dedicado a la artesanía. Auténtica primavera de las artes y oficios, las JEMA invitan a profesionales y público en general a reunirse en 5.760 eventos repartidos por toda Francia para compartir valores sólidos, a través de exposiciones, visitas a estudios, talleres y presentaciones de diversas actividades.
Además de estos actos, se han organizado otras iniciativas para que los ciudadanos conozcan a los artesanos y descubran su trabajo:
La Bienal Émergences de Pantin (francès), en el Centre National de la Danse (CN D) de Pantin, dedicada al diseño y la artesanía.
El Estival des arts et métiers d'art de Sevran, que se celebra cada dos años para dar a conocer la artesanía al mayor número de personas posible.
